Histórias para vestir: uma costura entre vestimenta e Artes Visuais na Educação Básica

Abstract

Este trabalho propõe uma articulação entre vestimenta, arte contemporânea e educação básica, compreendendo o vestir como linguagem visual, narrativa e sensível. A partir da ideia de que todos vestimos histórias, a pesquisa centra seu olhar na performance, em trabalhos de artistas que têm a roupa como dispositivo de criação, memória, pertencimento e leitura crítica do mundo, em diálogo com suas dimensões funcionais, estéticas, simbólicas e poéticas. O percurso dialoga com práticas contemporâneas em que corpo, vestimenta e performance se constituem de forma relacional, especialmente nas proposições de Lygia Clark, Eleonora Fabião, Berna Reale e Uýra Sodoma. Essas referências orientam o desenvolvimento de um caderno de artista, no qual moldes são elaborados a partir das performances analisadas, convertendo obras e procedimentos artísticos em possibilidades pedagógicas para a educação básica. Nesse processo, vestir, trocar, performar e registrar se tornam modos de produzir conhecimento, ampliar repertórios sensíveis e elaborar leituras sobre identidade, diferença, consumo, território, normas sociais e visibilidade. Histórias para Vestir propõe uma abertura metodológica para que a vestimenta seja trabalhada nas aulas de artes visuais, aproximando arte, escola e vida cotidiana por meio da criação de imagens vestíveis, situações de presença e experiências vividas no corpo.