Apropriações e apreciações para um caderno de artista: o afrofuturismo como potência didática

Abstract

Este trabalho apresenta a construção de um caderno de artista, visualizando o Afrofuturismo como uma ferramenta didática potente para o ensino de artes. A autora, uma professora que atua na rede pública da Baixada Fluminense, reflete sobre uma arte acessível e relevante para crianças periféricas, questionando a predominância de obras eurocêntricas no currículo. O texto aborda a importância da representatividade, buscando formas de engajar os alunos e promover a identificação com a disciplina através de discussões sobre cultura afro, resistência e artistas negros. A pesquisa destaca a trajetória da autora, que, ao retornar aos estudos na pós-graduação no Colégio Pedro II, redescobriu seu propósito na educação, a paixão pelas artes e pelo Afrofuturismo. A técnica principal escolhida para a criação do caderno de artista, foi a colagem, por permitir a reinvenção e a ressignificação de imagens já existentes. Cada colagem é acompanhada de uma reflexão sobre como essas experiências influenciaram a perspectiva da autora, reforçando a necessidade de valorizar a arte periférica e as raízes culturais brasileiras, que muitas vezes são invisibilizadas por uma perspectiva eurocêntrica.

This work presents the creation of an artist's notebook, visualizing Afrofuturism as a powerful teaching tool for arts education. The author, a public school teacher in Baixada Fluminense, reflects on accessible and relevant art for children from peripheral areas, questioning the predominance of Eurocentric works in the curriculum. The text addresses the importance of representation, seeking ways to engage students and foster identification with the subject through discussions about Afro culture, resistance, and Black artists. The research highlights the author's journey, who, upon returning to graduate school at Colégio Pedro II, rediscovered her purpose in education—her passion for the arts and Afrofuturism. The main technique chosen for creating the artist's notebook was collage, as it allows for the reinvention and resignification of existing images. Each collage is accompanied by a reflection on how these experiences influenced the author's perspective, reinforcing the need to value peripheral art and Brazilian cultural roots, which are often made invisible by a Eurocentric perspective.